viernes, 14 de noviembre de 2014

Cuento Musical educativo: “La Bicicleta de Nubes”

La Bicicleta de Nubes es un cuento musical basado en la pieza literaria del mismo nombre escrita por Lic. Haydée Grillo Rodríguez. El espectáculo es presentado por la Prof. Magdalena Frómeta y cuenta con la participación especial del grupo musical Los Retropicales.

El espectáculo invita al público caraqueño, desde los más pequeños hasta los adultos mayores a conocer o recordar las canciones del Cantor de Caracas, de manera lúdica y educativa, generando una interacción familiar.

El personaje central del cuento es un niño llamado Billo que todas las noches mira su cielo secreto, y juega con una estrella especial llamada Quisqueya.

Un día pierde su mágica compañera  de juegos y emprende una aventura en donde los niños conocerán el significado de la palabra “Guarachando” al ritmo de su cuerpo conocerán la historia de Isidoro, el personaje que manejaba una carreta en las cercanías del actual Teatro Teresa Carreño (Los Caobos).

Es la excusa perfecta para sumergirnos en la historia la Caracas de la segunda mitad del siglo XX, También en la Bicicleta de Nubes incluye canciones como: La Burrita de Petare, los Cadetes, Toy Contento, Cantares de Navidad y Caracas Vieja.


Este montaje pretende motivar la interacción entre niños y adultos, promoviendo el aprendizaje divertido de costumbres, emociones y relatos que forman una bella huella histórica de nuestra ciudad.

miércoles, 28 de mayo de 2014

TallerDe lo ancestral al Patarrumba”

Taller teórico-práctico para dar conocer, disfrutar y promover el legado musical afrovenezolano. Será dictado por el tamborero, músico, investigador, compositor y arreglista Manuel Moreno, fundador del Grupo Herencia, de la Facultad de Ciencias Económicas y Sociales de la Universidad Central de Venezuela (UCV).

Filosofía del Grupo Herencia:
“La independencia en una nación, en una región, en un continente, se da en la medida de que seamos conscientes de nuestra responsabilidad en cada paso que damos dentro de ese contexto liberador. Ser garante y partícipe de la emancipación es un hecho cuando nos convencemos de que a través de la apropiación de nuestro entorno y de sí mismos generamos un modo de vida que, en el caso venezolano, reside en posicionarnos desde la solidaridad y el amor a fin de visibilizar nuestra diversidad.

Es así como se hace imprescindible conocer, empoderarnos y convocarnos desde los ritmos afrovenezolanos –como una de las aristas de nuestra sociedad insurgente y pluricultural– para aportar, sensibilizar, concienciar que, sumado a las experiencias colectivas, se pueda lograr un objetivo común como el desarrollo de nuestras potencialidades creativas en el ámbito de la cultura.

De allí que conocer nuestra potencialidad implica adentrarse en la herencia que, en este caso, está centrada en la percusión afrovenezolana, en especial, en la muestra del ritmo Patarrumba para que cada participante mediante la introspección pueda constituirse y en colectivo converjan nuestras expresiones culturales, en el que el ser humano concientice su relación con la naturaleza y con la historia y, de este modo, tenga la posibilidad de generar ritmos propios que devienen de la cadencia que nos antecede en el tiempo.

De este modo, se realizan aportes a la música, en especial, a la venezolana: cuando confiamos, damos cabida a nuestras potencialidades y tenemos en cuenta nuestras raíces, se contribuye a la diversidad de sonidos que son la materialización de una idea del mundo; además de que es la devoción y convicción que la música desde quehacer particular  y la integración con otras expresiones artísticas en lo general, es un todo en la vida del ser humano”.

El Taller hace un recorrido por el tambor culo e’ puya, tambor redondo de Guatire, quitiplás, ritmos del estado Miranda; golpes de cumaco, sangueos de los estados Aragua y Carabobo; golpe de Tarmas y Naiguatá del estado Vargas; calipso del callao del estado Bolívar, Patarrumba y Funk'ata ritmos de Caracas.

Pueden mirar un video del grupo: https://www.youtube.com/watch?v=3QB6MgyxvG4

Sala de Lectura Centro Documental
Teatro Teresa Carreño
Viernes, 30 de mayo
4:00 p.m.
Entrada libre

Imágenes tomadas del sitio web del Grupo:  http://www.grupoherencia.com.ve/media/galeria/?pid=39


viernes, 9 de mayo de 2014

WI-FI GRATIS para los usuarios del Centro Documental

Ya disponemos del Servicio WI-FI 
completamente gratis para nuestros usuarios

Nuestro horario de atención es: 

de Lunes a Viernes, de 9:00 a.m a 5:00 p.m.

Información adicional 5749122 ext. 489 /509
centrodocumental@gmail.com
centrodocumental@teatroteresacarreno.gov.ve
Facebook: Teresa Carreño

miércoles, 9 de abril de 2014

Programa de Pasantía del Centro Documental

Objetivos

Lograr que el estudiante se integre a las actividades del Centro de Documentación de la Fundación Teatro Teresa Carreño, desempeñándose como un recurso capaz de contribuir en el desarrollo de proyectos o tareas a nivel profesional, en cuanto a la catalogación, inventario, documentación e investigación en artes escénicas. De esta manera, brindándole la oportunidad de explorar las áreas de documentación e investigación en las artes de espectáculo como nuevo campo de trabajo.



¿A quienes va dirigido este programa?
                                                            
Estudiantes de artes (danza, teatro, música), historia, antropología, letras, estudios liberales, comunicación social, documentación, archivología, educación y bibliotecología de las distintas universidades del país, públicas o privadas.

¿Qué se ofrece a los estudiantes?

La posibilidad de realizar sus prácticas profesionales en una de las instituciones culturales más importante del país, brindándole la oportunidad recibir sus primeros contactos laborales en el área de documentación e investigación en las artes del espectáculo. La oferta de las pasantías será realizada anualmente por el Centro de Documentación bajo la Coordinación de Observatorio y la Coordinación de Recursos Humanos.

Requisitos:

·         Ser estudiante de los últimos semestres de las carreras antes mencionadas
·         Presentar su solicitud de Pasantía al Centro de Documentación del Teatro Teresa Carreño al correo: centrodocumental@gmail.com.
·         Presentar síntesis curricular
·         Cumplir con las normas y procedimientos para pasantías establecidas por la FTC y de la universidad de procedencia.

La tutoría profesional del Centro de Documentación 
a) Servir de vínculo y comunicación entre el estudiante y el Centro de Documentación del Teatro Teresa Carreño.
b) Elaborar, conjuntamente con el tutor académico, el programa de trabajo que llevará a cabo el estudiante.
c) Someter a la consideración del tutor académico cualquier corrección, ampliación o modificación del programa de trabajo previamente aprobado.
d) Evaluar periódicamente, conjuntamente con el tutor académico, el desarrollo del programa de trabajo y el desempeño del estudiante.
            e) Realizar la evaluación de la pasantía correspondiente.
f) Motivar el interés de los estudiantes por la investigación y documentación en las artes escénicas como posible campo para su desempeño profesional.          

Evaluación: 

Esta evaluación será continua y la realizará el tutor profesional de acuerdo con los instrumentos suministrados por las universidades y de acuerdo a los manuales y norma de procedimiento para la realización de Pasantías en la Fundación Teatro Teresa Carreño.


Fotografías: Johathan Contreras, 2013.

martes, 18 de marzo de 2014

Un legado de educación y excelencia musical

En diciembre pasado tuve el placer de recibir un ejemplar de la obra Mozarteum Venezuela. Un legado de educación y excelencia musical, escrito por mi profesor y amigo José Ángel Rodríguez para la Fundación Cisneros. José Ángel es una peculiaridad dentro de la nueva generación de historiadores venezolanos: un investigador global en todos los sentidos. Representante de esa nueva forma de escribir la historia, mitad historiador, mitad antropólogo. Su aporte a la historiografía venezolana y mundial, algún día será reconocido de manera más general.

Hojear por primera vez las páginas de esta nueva obra, me evocó por instantes las primeras lecturas que hice de sus obras: su ponencia “vicios dieciochescos”, sus ya clásicos libros Babilonia de pecados y Venezuela en la mirada alemana. Luego me aparece Visiones de oficios. Historiadores venezolanos en el siglo XXI.

El catálogo desde entonces ha agregado unos cuantos títulos más. Así, que si una obra, como la que comentamos, está firmada por José Ángel, es garantía de trabajo arduo, bien pensado y con la visión de un buen intelectual del siglo XXI. Es decir, conocedor de causa y con una perspectiva global, como la que ha logrado tener José Ángel, al definirse como un “viajero impertinente” que ha vivido hasta ahora en ocho países y viajado por cuarenta naciones de los cuatro continentes, como leemos en la reseña biográfica del libro que nos atañe.

El asunto. Mozarteum Venezuela, está dividido en tres partes, además de un preludio, una coda donde comenta su enfrentamiento a las fuentes orales y su respectivo inventario de fuentes consultadas. Además cuenta con un índice onomástico y otro institucional. Adicionalmente contiene una presentación de Patricia Phelps de Cisneros y un prólogo de Zubin Meta. Se le suma una importante selección de imágenes, conformada por fotografías, programas de manos y otros documentos.

La obra narra la historia de uno de los pilares del movimiento musical venezolano surgido a mediados de los años ochenta del siglo XX, que permitió sembrar la semilla de la música clásica en Venezuela con sello de relevancia mundial y germinar en las nuevas generaciones esa inquietud e interés por el mundo musical. Es justo la labor cumplida por la Fundación Mozarteum Venezuela, creada por Patricia Phelps de Cisneros y Gustavo Cisneros en 1985.

Como nos lo cuenta José Ángel Rodríguez, la historia de Mozarteum, que comprende el Centro Mozarteum y la Escuela Mozarteum, basada en promoción de la excelencia musical, puede ser divida en tres partes. La primera en la cual dicha institución apoyó la contratación de orquestas, ballet y reconocidos solistas internacionales.

La segunda, en paralelo, se crearon las bases, “para formar e incrementar el talento musical venezolano” desde el Centro Mozarteum, a través del financiamiento de clases magistrales, audiciones internacionales y las “generosas contribuciones de universidades, escuelas de música y fundaciones estadounidenses y europeas al perfeccionamiento de nuestros jóvenes interpretes”.

Todo lo anterior, dio “excelentes resultados” y que sirvieron como estímulo para crear una institución educativa para solistas con proyección internacional. Esa es la Escuela de Música Mozarteum de Caracas. Y es lo que se narra en la tercera parte del libro.

Como todas las obras de José Ángel, muy bien escrita, de una excelente estructura, con atractivos títulos y basada en una interesante variedad de fuentes documentales, orales, gráficas y audiovisuales. ¡Enhorabuena! Este nuevo título, ejemplo de un legado de la educación y excelencia musical venezolana, puede ser consultado en el Centro Documental del Teatro Teresa Carreño.

Jesús Eloy Gutiérrez